En Filigrane…

ELEME & Christina FOITOU

De 14h à 19h tous les jours du 6 au 18 octobre

Entrée libre et gratuite

Du 6 au 18 octobre, Le Bloc à Poitiers accueille En Filigrane…, une exposition réunissant les œuvres d’ELEME et de Christina Foitou, mises en dialogue. L’exposition ouvrira ses portes au public le mardi 6 octobre, et le vernissage aura lieu le vendredi 9 octobre à 18h.

Née de la rencontre de deux univers artistiques distincts aux sensibilités proches, l’exposition se construit autour d’un dialogue plastique et poétique où la matière, la couleur, le geste et le rythme constituent un territoire commun d’expression. Les deux artistes se rejoignent dans leur recherche de la forme et de l’intensité de la surface picturale, tout en suivant chacun une démarche profondément personnelle.

Dans le travail d’ELEME, la couleur, la matière et les textures composent un univers pictural qui oscille entre le réel et sa mise à distance. Les formes ne cherchent pas à reproduire la réalité mais à la transformer, ouvrant un espace d’intériorité, de vibrations colorées et de perception personnelle.

Chez Christina Foitou, le point de départ est le corps en mouvement. À travers des performances réalisées avec des danseuses et des vidéos de danse, le mouvement se transforme en geste, en trace et en présence picturale. Formes et fragments apparaissent, se déplacent ou s’effacent à la surface. L’écriture manuscrite ( ses propres textes et poèmes, transcrits à travers l’alphabet byzantin ) s’inscrit dans l’œuvre comme un élément plastique à part entière, transformant les mots en matière, en rythme et en geste.

Dans En Filigrane…, ces deux langages picturaux autonomes ne cherchent pas à se confondre. Ils se rencontrent, coexistent et dialoguent, faisant émerger à la fois des résonances et des contrastes. Entre présence et disparition, couleur et écriture, matière et mouvement, l’exposition propose un parcours où chaque œuvre conserve sa propre voix tout en participant à un espace plastique commun.

Christina Foitou

Christina Foitou développe une peinture où se rencontrent le mouvement, la mémoire et l’écriture.

Sa nouvelle série naît du geste et de la trace laissée par le corps. La danse et le mouvement constituent le point de départ de son travail : à travers de petites performances réalisées avec des danseuses dans son atelier, mais aussi à partir de vidéos de danse lorsqu’elle ne travaille pas directement avec une danseuse, elle observe et saisit le corps en mouvement. Le mouvement devient ainsi le point de départ d’un processus pictural au cours duquel apparaissent progressivement des formes, des fragments et des présences. Dessin, fusain, paste et peinture se superposent, se déplacent ou s’effacent, laissant l’image se construire entre apparition et disparition.

L’écriture manuscrite occupe une place essentielle dans ce travail. Les textes sont les siens — écrits personnels et poésie — et s’inscrivent sur la surface picturale en utilisant l’alphabet byzantin, qui devient lui-même un élément plastique supplémentaire de l’œuvre. L’écriture traverse la surface de la peinture et se transforme à son tour en matière, en rythme et en geste. Le texte n’illustre pas l’image ; il en prolonge le mouvement et ouvre un autre espace de lecture.

Entre présence et disparition, geste et langage, Christina Foitou cherche moins à raconter une histoire qu’à laisser émerger ce qui demeure : la trace d’un mouvement, d’une émotion, d’une mémoire.

Dancing Figure

Technique mixte sur papier marouflé sur toile

190 × 180 cm

2025

Biographie

Christina Foitou est une artiste plasticienne grecque, née et élevée à Athènes. Après des études de pédagogie, elle poursuit sa formation artistique à l’École des Beaux-Arts de Venise, où elle étudie la peinture auprès de Riccardo Guarneri et la gravure auprès de Mario Guadagnino. Elle termine ses études avec la mention Très Bien.

Elle travaille ensuite comme enseignante d’arts plastiques dans des établissements publics et privés. En 2007, elle s’installe à La Canée, en Crète, où elle se consacre pleinement à sa pratique artistique, développant un travail autour de la peinture et de la performance, tout en animant des ateliers d’arts plastiques pour enfants et adultes.

Au fil des années, son travail est présenté dans de nombreuses expositions personnelles et collectives, foires d’art et festivals de performance en Grèce et dans plusieurs pays européens. Ses œuvres font partie de collections publiques et privées.

Depuis 2018, Christina Foitou vit et travaille en France, où elle poursuit ses recherches autour de la peinture, du corps, du mouvement et de l’écriture.

Between Two Gestures

Technique mixte sur papier marouflé sur toile

100 × 130 cm

2026

ELEME

« C’est à un voyage intérieur que nous convie ELEME avec sa nouvelle série sur le temps. Dans notre

monde moderne où la technologie impose son rythme et comprime le temps, l’artiste nous donne à

réfléchir sur la conscience que nous en avons et notre propre rapport à cette réalité de la condition

humaine. En donnant comme titre à ses oeuvres des expressions populaires que nous employons

quotidiennement, il nous incite à réfléchir à la valeur du temps, bien loin des possessions

matérielles.

Cette plongée introspective, loin d’être angoissante, est une véritable ode à la vie et à l’énergie,

grâce à la mise en jeu du mouvement, matérialisé par les rouages et la circularité des cadrans, ainsi

que par l’explosion de couleurs vives, du bleu Majorelle aux rouges brûlants en passant par les

jaunes solaires.

L’émotion esthétique est ainsi première avant que notre regard s’accroche aux collages de papier,

de toile ou aux inclusions de métal, de faïence ou de bois. Le regard circule sur la toile en même

temps que l’esprit se met en marche. Des courbes délicates, de légers traits ou un agencement dans

la composition accompagnent le regard vers un point inattendu du tableau. La poésie s’invite dans

ce cheminement au travers de détails subtils : porte qui s’entrouvre, rouages qui ne s’engrènent

plus, aiguilles détachées de leur axe.

Les tableaux d’Eleme nous invitent à prendre le temps, à le laisser filer, et même à le perdre, car

l’oeuvre d’art est un défi adressé au temps. »

Nicole CATHELINE

Biographie

​Louet Michel dit Elème est né le 20 mars 1960 à Saumur. Études à l’École des Beaux-Arts de Tours. Vit et travaille à Poitiers, où il enseigne les arts plastiques à l’Atelier REG’ART. ​Fondateur à Poitiers en 1992, de l’association Art Expo. ​Président d’ART 86 pendant 10 ans (Salon d’Art Plastique de Poitiers). Est très impliqué dans la vie artistique Poitevine. ​Depuis 1985 nombreuses expositions, tant personnelles que collectives ; est invité d’Honneur lors de divers Salons. ​Outre de multiples prix et distinctions, a reçu le diplôme d’Honneur des artistes de Shenzhen (Chine). ​Ses œuvres sont présentes en galeries, musées et collections privées, en France et à l’Étranger : Belgique, Hongrie, Canada, Chine… ​Au fil du temps ​Elème est en connexion avec une réalité dont il se détache de plus en plus. ​De temps en temps, il touche à ce qu’il désire… vous sensibiliser à ses messages. ​Le principal souci du peintre ; comment faire pour que ma toile ne devienne qu’un objet de contemplation ? La toile blanche est le vide éternel et, voyageant dans ses rêveries, riche de ses expériences, avec ses couteaux, ses pinceaux, Elème invente, imagine… c’est la création qui l’obsède, non l’imitation. ​A force de regarder son intériorité, son infini, il trouve sa source ; conjuguée au passé, au présent, à l’avenir, conjuguée au fil du temps… ​Jean René FLEIX